AI Art, of Kunstmatige Intelligentie Kunst, is het creëren van kunst met behulp van kunstmatige intelligentie. AI Art kan worden toegepast op verschillende kunstvormen, van schrijven en muziek tot schilderen en ontwerpen.
AI staat voor Artificial Intelligence, of Kunstmatige Intelligentie. Dit is de intelligentie van computers of technologie. Het wordt gebouwd met behulp van computersystemen die gegevens verzamelen. Deze systemen worden door mensen getraind om gegevens te analyseren en te verwerken om een antwoord of resultaat te produceren dat voldoet aan de behoeften van de mens. Van het beantwoorden van een eenvoudige vraag tot het creëren van een compleet product. AI kan tegenwoordig veel moeilijke taken uitvoeren die zelfs mensen niet kunnen.
Het is belangrijk om onderscheid te maken tussen AI Art en Digital Art. AI Art is creatie die volledig door technologie wordt gegenereerd, van toepassing tot denken. Gebruikers van AI Art hoeven geen kennis of artistiek talent te hebben. Ze hoeven alleen specifieke zoekwoorden in te voeren in de computer. Vervolgens wachten ze tot de AI de gegevens heeft geanalyseerd en een product heeft opgeleverd.
Digital Art daarentegen is creatie met behulp van digitale technologie. Technologie speelt hierin slechts de rol van hulpmiddel, net als pen en papier bij traditioneel tekenen. De kunstenaars zijn nog steeds de belangrijkste scheppers, ze gebruiken hun creatieve denken, esthetiek en tekenvaardigheden om kunstwerken op de computer te maken. Deze twee concepten zijn volledig verschillend en weerspiegelen direct de rol en zelfs het niveau van de maker.
De geschiedenis van AI Art is indrukwekkend. In 1973 maakte AI Art zijn debuut met de introductie van het AI-kunstprogramma AARON, uitgevonden door computerwetenschapper en kunstenaar Harold Cohen. In 2014 werd GANs (Generative Adversarial Networks) uitgevonden, waarmee computers nieuwe gegevens in de vorm van afbeeldingen, geluid en tekst kunnen genereren. GANs heeft zelfs een evaluatiefunctie om te bepalen of de gegenereerde gegevens origineel zijn of slechts een kopie.
In 2021 werd de software DALL-E geïntroduceerd door Open AI (het bedrijf achter ChatGPT). Dit was de eerste software waarmee gebruikers nieuwe afbeeldingen konden genereren via tekstuele prompts. Vanaf 2022 werden verschillende AI-kunstprogramma’s uitgebracht, waaronder de beroemde Midjourney met het controversiële schilderij Théâtre D’opéra Spatial. Dit schilderij won een prestigieuze kunstwedstrijd en markeerde het begin van de officiële concurrentie tussen “AI-kunstenaars” en de menselijke wereld.
Om te begrijpen hoe AI Art een kunstwerk creëert, moeten we eerst enkele belangrijke concepten in dit veld begrijpen, zoals Machine Learning, Latent Space en Neural Network.
Het creatieproces van AI Art kan worden geïllustreerd met het volgende voorbeeld. We willen dat AI een schilderij maakt van een kabouter in een roze tuin. De zoekwoorden zijn: Kabouter (Gnome), Tuin (Garden), Roze (Pink). De AI zal de volgende stappen uitvoeren: gegevens verzamelen die verband houden met deze zoekwoorden; Neural Network gebruiken om de relatie tussen de zoekwoorden te vinden; gegevens filteren en organiseren in de Latent Space; de resterende datasets assembleren om een complete afbeelding te creëren die zo goed mogelijk aan de vraag voldoet (Diffusion).
We kunnen de opkomst en impact van AI in de creatieve industrie niet langer ontkennen. AI Art zal zeker meer veranderingen brengen voor creatievelingen en de kunstwereld. Een aanbevolen aanpak is om meer te leren over AI Art en proactief te zijn. In plaats van het als een vijand te beschouwen, kun je leren hoe je AI kunt gebruiken voor persoonlijke doeleinden. Wie weet kan AI een hulpmiddel worden dat je helpt verder te ontwikkelen in je carrière?
